在DAT設計師協會幾次的會議中，我們也討論到：這是台灣設計師有史以來最好也最壞的時代。
好的是，台灣各領域開始重視設計，設計不只是美學，設計是生意。隨著網際網路發展與國際交流快速，地球早就是平的，尤其這幾年過去以歐美為主要經濟與消費市場的態勢，轉變到開始把注意力放到亞洲來，台灣設計師的機會不只在台灣，也在大中華地區，甚至隨著亞洲熱概念而具跨越太平洋的體質。台灣設計師的選擇也不是只有輸出式設計服務，也可以是輸入式的為自己的創意作品創造焦點，創造designer+artist的價值優勢。同樣的台灣設計師的競爭者也在全球；分佈在全球的資訊、人脈、資源雖多而開放，但因台灣本身設計市場資訊、規格和標準混亂，造成台灣設計師對外專業群像輪廓不清...也考驗台灣設計師設計之外的與國際競爭接軌能耐。
「設計產業是人的產業」，設計創作者在深度的人文思考情況下，提出自己的觀點，讓自己的作品放在有價值的平台上被曝光，這當然包含自我的創作技法與想法外，以人文思考角度，還要加上身為地球公民的責任與自覺。但是，在設計被喊的震天嘎響的台灣，我們擁有數量龐大的設計博士，設計學群林立，每年相關科系畢業生驚人，也因此也有了全世界最大的學生創意展-新一代設計展，以及全世界都在辦設計嘉年華會的同時，我們也有一個相當特殊而與大家不一樣的設計博覽會，但除了談到文化創業產業帶來的預估產值外，設計的社會責任會是什麼？是否同時也要進一步省思，漂亮的數字背後，我們的設計有沒有贏得國際上的認同、尊敬與重視？
透過此次高雄設計節的機會，以城市美學政策對談為主軸，提供政府在設計產業施政的參考，透過由下而上的需求，並轉化為政策面的建議，共同讓台灣為邁向創意經濟的方向努力。
